Rambert: Im Entstehen
Stacey MacNaught |
Die britische Tanzkompanie Rambert präsentiert demnächst „In the Making“ : eine Reihe von Skizzen, Experimenten, Entwürfen und Kurzwerken von Tanzkünstlern bei Rambert, kuratiert von der unabhängigen Choreografin und Produzentin Amy Bell. Diese Kurzwerke und noch in Arbeit befindlichen Arbeiten von aufstrebenden Tanzschaffenden geben Einblick in verschiedene Stadien ihrer kreativen Prozesse. Die Aufführungen finden vom 13. bis 14. Dezember in verschiedenen Räumen in Ramberts Haus am South Bank statt.
Aufbauend auf dem Erfolg von Ramberts choreografischen Performanceplattformen bietet In the Making dem Publikum ein kuratiertes Erlebnis, bei dem es durch das Gebäude geht, um die Tanzwerke zu sehen. In the Making ist in zwei Programme unterteilt, die zweimal täglich aufgeführt werden. Darin werden auch Präsentationen von Tanzkünstlern aus der Kompanie und dem unabhängigen Tanzsektor gezeigt.
In the Making ist Teil von Ramberts langjährigem choreografischen Entwicklungsprogramm, das darauf abzielt, eine Generation unterschiedlicher Künstler heranzubilden, die ehrgeizig sind und das Selbstvertrauen haben, mit Künstlern aus einer Vielzahl unterschiedlicher Disziplinen zusammenzuarbeiten. Das Programm bietet Tanzkünstlern eine Aufführungsplattform, Dramaturgie, Mentoring und die Möglichkeit, Werke für die Weltklassetänzer der Kompanie zu schaffen.
In diesem Jahr lud Rambert Joss Arnott (Direktor von Joss Arnott Dance) ein, ein Werk über die Tänzer der Kompanie zu schaffen, das im Rahmen von The Future at The Lowry uraufgeführt wurde. Die Programme werden auch Choreografien von Ramberts Leverhulme Choreography Fellow Julie Cunningham und den Rambert-Tänzern Luke Ahmet, Miguel Altunaga, Carolyn Bolton, Simone Damberg Würtz, Daniel Davidson, Edit Domoszlai, Pierre Tappon und Stephen Quildan enthalten.
Amy Bell fungiert als unabhängige Choreografin und Produzentin und kuratiert Ramberts In the Making. Die beiden unterschiedlichen Programme laden das Publikum ein, die Bandbreite, Virtuosität und Lebendigkeit der hauseigenen und internen Choreografen der Kompanie bei ihrer Entwicklung und ihren Experimenten zu genießen.